ここで最高傑作はと問われれば、ブラームスのハンガリー舞曲５番の演奏ということになる。それはユーチューブで東大フォイヤーヴェルク管弦楽団の演奏で今だに見える。（２００７年録音）何とＮＨＫ交響楽団のチェロの名手木越洋が弾いている。どういう関係なのだろう。（ちなみにチョンマゲおじさんが日本のチェロの最高峰木越洋だ。）これも見ものだろう。

この演奏はウィーン・フィルの音色の秘密は独特の奏法があることを発見し、大町陽一郎が再現した手法に準じた演奏だという。確か「題名のない音楽会」で披露したことがある。実に詳細なテンポのアゴギークや弓のアップ・ボウを極端に弾くといったものである。半ば苦笑もので、それを大真面目に演奏しているのがいい。この演奏を聞いたら、他の５番は生ぬるさを感じるだろう。一聴に値する。

それで追悼としたら、お粗末であろう。

ベートーベン交響曲８番大町陽一郎指揮東京フィルハーモニーの演奏を取り上げたい。演奏年代は２０００年代で、最晩年の演奏だ。記録欠である。

第一楽章、３３１－３３２小節を、ドイツの作曲家指揮者のプフィツナーがリタルランドを掛けているのだが、大町陽一郎の最晩年の演奏はそれを踏襲していた。
右端３３１小節の３つの８分音符が次第にテンポが落ちてゆき３３２小節でア・テンポ（元に戻る）をしている。

この演奏に接して驚かされた。大町陽一郎の最晩年の円熟の境地だと思った。

調べて見ると、プフィツナー指揮ベルリン・フィル１９３３年の演奏がそうなのだ。７０年も隔てて東京でこんな演奏がされていたと思うと貴重な体験をした思いだ。

そして気になって調べて見ると、クナッパーツブッシュの２種の演奏がそうしているのを発見した。

さらに驚くべきは豊田耕児指揮群馬交響楽団の演奏だ。３３１小節後半２つの８分音符をリテヌート（均等にテンポを落とす）をして、３３２小節でア・テンポしている。先例のプフィッナーやクナッパーツブッシュの解釈を消化して、独自の解釈を出していることだ。

それはともかくとして、この箇所はドイツの伝統的な解釈がなされる所であったわけだ。指揮者大町陽一郎の長い人生が到達した円熟の境地と見たい。